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中国当代文艺道路的光辉指南——习近平总书记文艺工作座谈会讲话精神解读(下)

浏览次数:454      日期:2017-11-09

中国当代文艺道路的光辉指南——习近平总书记文艺工作座谈会讲话精神解读(下)

范玉刚

中央党校文史部教授

二、《习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话》精神的内涵阐释

(二)正确处理文艺与市场的关系

第二个问题,对整个《讲话》精神阐释的第二个问题是正确处理文艺与市场的关系,前面是体现了文艺的政治向度,这个问题是指文艺与经济发展的关系,是处理文艺与经济的一种关系。主要以文艺和市场的关系来体现二者之间的一种内在关联。文艺既不能做市场的奴隶,也不能与市场对立。

习近平总书记在文艺工作座谈会重要讲话中指出,文艺不能在市场经济大潮中迷失方向,不能在为什么人的问题上发生偏差,否则文艺就没有生命力。我们对这个问题的理解,同样分解为以下几个小问题:

1.文艺不能做市场的奴隶。不可否认,随着文化市场的日益丰富,当下的文艺市场和文化产业发展,确实使一部分文艺工作者沦为市场的奴隶,也滋生了一种只问经济效益、不问社会效益的唯市场化乱象,整个社会对此颇有诟病。一些文艺创作也出现了过度娱乐化倾向,在文艺创作中也出现了一味迎合某些受众的感官欲望的低俗需求,在扰乱视听中使大众眼花心乱,使“文以化人”本身的使命迷失在欲望追逐中,所以一段时间,“三俗”文艺的泛滥,不断地蔓延,出现了一系列的文化和文艺的乱象。

对此,习总书记告诫我们:艺术不能做市场的奴隶,不要沾满了铜臭气,过度娱乐化和商业化。文艺,尤其是一些文艺精品,要有对艺术的卓越性的追求。只有对艺术卓越性的追求,才能够成就一些艺术大家、艺术大师,才能够生成当代文艺发展的经典。之所以普遍存在一些“高原”缺少“高峰”,从创作主体而言,对艺术卓越性的追求是不够的。

一些有名望的艺术家之所以取得斐然的成就,就是在思想上分得清艺术和娱乐,对普通大众而言,追求一种娱乐性,娱乐是正当的,对艺术家而言,就要分清艺术和娱乐,作为政府和社会,要通过一种隔离带保护区来保护对艺术卓越性的追求。如著名戏曲艺术家裴艳玲曾拒绝与张国荣同台演出《霸王别姬》、老艺术家盖叫天断腿后依然坚持在舞台上表演,是因为他们认清艺术,正是因为他们懂得艺术归艺术,娱乐归娱乐,对艺术心存敬畏,坚守戏比天大的艺术表演理念。只有敬畏舞台,敬畏艺术,注重内心的修行,才能有艺术精品的生成,才能成就艺术大师的名誉和名望。艺术不能成为市场的奴隶。

在市场经济条件下,文艺发展离不开市场,尤其是随着市场经济体制的不断完善,随着现代文化市场体系的不断建构建立,市场在整个的文艺发展中也发挥越来越重要的积极作用,在此意义上而言,文艺发展离不开市场。但离不开市场,不是依附于市场。这就要求在市场经济和不断提高文化开放水平的语境下,需要正确理解文艺与市场的关系。文艺不能做市场的奴隶,但文艺价值,尤其是经济价值的实现,主要是通过消费者的市场购买,必须有一个健全的现代文化市场,其实从艺术创作到艺术生产越来越是一个不断延伸和拓展的产业链,随着每一环节上专业化水平的提高,艺术产业的大发展才能够真正托起文艺繁荣的高地,有了文艺的繁荣才能使消费者有更多文化消费的自主选择,要正确处理文艺与市场的关系的前提是文艺市场的建立健全,从这个意义上而言,文艺的价值,特别是经济价值的实现是离不开市场的。但离不开异市场,不是依附于市场。这是第一个小问题,在文艺与市场的关系处理中,文艺不可成为市场的奴隶。

2.文艺不能与市场对立,与上一个问题紧密相关联。文艺繁荣离不开文艺市场,市场需求对文艺创作有巨大的召唤和激发作用,在不断满足大众日常需求的同时,对文艺创作产生巨大的推动作用。现在越来越清楚,文艺市场是文艺繁荣的基础,也是其可持续发展的持久动力之一。在一定程度上,市场已成为评价文艺活动与作品的一个重要维度,甚至在很多时候成为一种主导性力量,这当然是对某些文艺形态、文化样式而言的。市场的建构力量已介入文艺评价与文艺价值生成的全过程。因此,文艺不能与市场对立,完全忽视甚至背离市场需求,这是错误的。像以前将文艺经典之作藏之名山大川,这是做不到的,现在已是互联网时代,在这一时代语境下,一部作品没有消费者、接受者,很难说它有什么影响力,很难说有文艺精品,承认市场的力量,并不是要附庸于市场,成为经济的“爬虫”,要保持文艺的独立价值,坚守文艺的审美理想。在此前景下,要合理设置反映市场接受程度的发行量、收视率、点击率、票房收入等量化指标,既不能忽视和否定这些指标,又不能把这些指标绝对化,被市场牵着鼻子走。所以,文艺不可与市场对立。

一部好的作品,应该是经得起人民评价、专家评价、市场检验的作品,应该是把社会效益放在首位,同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。就像总书记讲的:优秀的文艺作品,最好是既能在思想上、艺术上取得成功,又能在市场上受到欢迎。

 

为了更进一步地营造整个市场的良性健康的发展,引导整个文艺创作的导向。2015年,中央深改组出台了一个重要文件《关于推动国有文化企业将社会效益放在首位 实现社会效益与经济效益相统一的指导意见》,称为“双效统一”,在比较早的中央文件中就已提及,这一次专门发布政策来引导文艺创作、文艺生产,是大有深意的。对文艺发展规律的把握越来越深刻,对文化和文化合围也有一种越来越深刻的认知,我们越来越认识到,文艺及文化的多重属性,是一种辩证统一的。在市场条件下,文化产品有其意识形态属性,这在一些新闻媒体上、新闻作品上,它表现为一种导向性。同时也具有商业性、经济性、娱乐性,而意识形态的属性、导向性和商业性、娱乐性的经济价值的实现,是要统一于文化性的实现。文化性的实现表现为新闻性或艺术性,它要统一于可欣赏性。只有可欣赏性才能有消费者(接受者),才能在市场上受欢迎。只有对艺术性、新闻性的追求,才能有其本身的文化价值追求,它并不是矛盾的,它在一个健全的市场环境中,在一个不断完善的现代市场体系,它是有一种内在统一的。这种内在的统一是需要整个社会合力的,既要有政府的监管,也需要有社会的扶持,更有消费者的理解和认可。同时更离不开创作主体自身的使命感和责任感。那“双效统一”的文件也表明,对于整个社会的文艺导向,既需要有政府的调节,也要有市场的调节,更重要的还离不开社会的道德的调节。我们越来越认识到文艺文化不单单是一部分、一个小圈子之事,而是全社会的事情。要建立和完善市场体系。

没有文化精品就没有正确的价值导向。文化精品已成为全球竞争博弈的一个重要的载体,之所以作为一个重要载体,在文化精品竞争中,它传播一个社会、一个国家、一个民族的主流价值观。没有精品,它就体现不出主流价值观的传播,精品是一个国家、一个时代精神文化水平的集中反映,对精神产品生产具有重要的影响和示范作用。

同时也要注重对文化产品品位的提高和大众鉴赏能力的引导,使文化发展规律、市场经济发展规律和两个效益统一于文化产品的质量,实现于文化的市场价值。整个的文艺发展、文化产业的发展已到了提质增效的拐点,愈加注重文化产品的质量,在文艺上越来越注重文艺作品、文艺产品的质量问题。这也是“双效统一”的一种内在的诉求。

3.在处理文艺与市场之间的关系中,要正确理解“面向市场”,面向市场是整个文化体制改革的价值取向。在面向市场的理解中出现了一些误读,尤其是在一些国有文艺院团的改革中出现了一些错误的认知倾向。

1)把国有文艺院团改革等同于转企改制。文艺院团改革的目的并不是“甩包袱”,也不是简单地转换身份,而是激发其活力,提高资源的配置效率。现在在有些地方就将转企改制等同于政府撒手不管,对扶持转制院团在态度上不积极,配套政策跟不上,这都是对整个的文艺体制改革面向市场的误读之一。

2)对国有院团“双重属性”认识模糊上,来机械理解,虽然在整个的文化体制改革中,对文艺院团也做了经营性的产业和公益性事业之分,但在实际运行过程之中,事业和产业并不是截然而分的。无论是文艺还是文化,多重属性是内在关联的,是相互统一的,它并不是要将它放在市场上,就没有其公益性和意识形态的教化属性了,在整个的改制过程中,在整个文化体制改革的过程中,出现了认识模糊的倾向。

3)一提“面向市场”就意味着片面追求市场效益最大化。适当的一些量化指标是合理的,但过度的娱乐化和过度的商业化所带来的一些片面性和负面的效应,要求是双效统一的。

4)对国有文艺院团的地位和作用认识不够。文艺是点燃国民精神的灯火,它是一种精神的价值、精神的追求,是高扬的,是一种审美理想,它并不是物,并不是可有可无,它是我们的精神家园。在有些地方院团改没了,我们一直说文艺的教化作用,等于丢失了阵地,思想文化阵地都沦丧了,这也是对“面向市场”的一种误读。

5)忽视舞台艺术的艺术本体属性。文艺或文化发展规律提到了一点,不同的艺术门类既有类别上的分别,也有质的差异性。有的院团需要很庞大的管理团队,有的一种艺术样式是一个人,它讲究一种灵活性、松散性,有的艺术形式是有一种高成本的投入,有的艺术形式是很轻巧的,这都是不一样的,要尊重不同的艺术的发展规律,所以,尤其对舞台艺术人才的培养,它有自己特殊的规律,这个也不是说你把它推向市场、面向市场就能够简单解决的。要出文艺精品,需要整个全社会建立保护机制,需要政府的积极有为。

4.创新是文艺的生命。创新,这几年提得非常高,尤其是在十八届五中全会,关于《十三五规划》建议中,我们提出了五大发展理念,将创新作为五大发展理念之首,明确了创新是引领发展的第一动力,将创新摆在国家发展全局的核心位置,要不断推进理论创新、制度创新、科技创新、文化创新,让创新贯穿于党和国家的一切工作,让创新在全社会蔚然成风。

作为文艺工作者而言,不仅仅是艺术创作要创新,文艺的组织方式和管理方式也要创新尤其是引导文艺生产与消费的政策要创新。也就是说要把创新精神贯穿文艺创作生产全过程,增强文艺原创能力。这在习近平文艺工作座谈会讲话中也是重点强调了这一点,要坚持百花齐放、百家争鸣的“双百”方针,发扬学术民主、艺术民主,营造积极健康、宽松和谐的氛围,提倡体裁、题材、形式、手段充分发展,推动观念、内容、风格、流派切磋互鉴。作家诗人艺术家要随着时代生活创新,要求艺术家、文艺家、作家要对时代有所敏感,因为时代是风云变幻的,是急剧变化的,甚至是变动不居的,反映作品的样式和题材形式也要契合时代的特点,一代有一代的文艺,每一个时代都有自己的经典的文艺样式。只有以自己的艺术个性进行创新,才能真正成就文艺的经典形式。当代文艺的发展也要讲创新,在创新中,在契合时代的变化中,成就文艺的经典样式。

讲到创新,不仅仅要依托科技创新,科技创新也是现在文艺发展的一个主要的驱动力之一,更要坚持内容创新。在内容创新上,科技创新,现在有一个非常重要的概念和名词是“互联网+”,技术应用在文艺创作中发挥了很大的作用,文艺更以情感人,在某种程度上是讲究思想情感的传达,更是讲内容的,所以,现在内容创新更多地体现为一种创意的驱动。所以文艺创新既要有敏感于时代的技术驱动,也要有思想情感,尤其是创意能力的提升上。要对时代的变化具有敏感性,要创造符合时代的形式。无论现在炒得很热的“互联网+”,还是“文化+”、“内容+”,带来的都是一些时代的文化的特点的变化,也是文艺深层的变化,现在这么多的文艺的新形态越来越离不开网络数字化、互联网平台及人们消费方式的变化。无论“互联网+”还是“内容+”,它带来的是人类,特别是青年群体的生活方式、生存方式的变化,与这些变化相适应的很多文艺新形态也在不断地涌现,这就要求我们要有一种文化思维的转变。创新,尤其是在文艺文化中的创新,同样成为整个的大众创业、万众创新中的重要推手。

5.对网络文学的认知。习近平在文艺工作座谈会上的讲话中也重点谈到了网络问题。当前,网络文学也发展得非常迅猛。有一个说法,在当代文坛已是三分天下,一方面是由那些传统作家的艺术性创作,还有一些传统型作家在坚守文学的本性和传统的审美表达方式,即传统型作家创作,这占有三分之一的天下。还有青春文学写作(市场化写作),因为它一生成本身就契合着市场的发展,如郭敬明、韩寒等人,他们在市场上的影响力很大,这也是三分天下之一。还有一块发展得风生水起且影响力越来越大,甚至是不断蔓延的网络文学。网络文学已经越来越渗透到整个的文学文化的发展进程中,甚至在某种程度上,它不断地向影视、游戏等文化产业的核心领域带蔓延。网络文学越来越成为文化产业发展的重要资源。这些年非常火的电影、电视剧,尤其是电视剧,很多都改编于网络文学。还有一个更为重要的背景是伴随网络成长起来的一代人,85后、90后,越来越成为整个社会消费的生力军,也从而成为整个的文艺和文化发展变化的重要推手。这些人是随着网络一代长大的,被称作网络的“原住民”,那他们的生活方式、阅读方式、消费方式、消费习惯以及随着他们的成长所具备的消费能力,越来越支撑或引导着整个网络文学的发展,未来的文学很可能是网络文学一统天下。传统型的文学创作越来越成为一种圈子式的存在。网络文学的精品塑造越来越引发关注。网络文学是谈网络文学如何塑造自己的精品形态,即网络精品问题。网络文学将来要逐渐改变的是整个文坛的格局和中国文学的生态,就要对网络文学以及网络文学的发展有一个全新的理解与认知。

时至今日,随着网络文学市场份额的强力扩张,以及人们对这一文学关注度和认知力的提升,特别是与传统主流文学互动交流的增多,网络同学在赢得技术权力话语的同时,因为网络文学是在技术平台上诞生的,它的技术性成就了其“话语狂欢”,在赢得自身技术权力话语的同时,存在的困惑和矛盾也日渐凸显,从而形成了文学发展中的一些悖论性难题。网络文学的经典创作一定是对这些悖论的克服和难题解决的基础上才有可能生成的。

1)数字技术工业的“海量化”生产,网络文学铺天盖地,数量非常多,是海量的作品。海量化的生产,让网络文学形成了“数量与质量”的鲜明落差与发展瓶颈。在海量作品中,有多少可读性?有多少值得一读的?

2)书写工具和传媒载体变化隐含的“技术与艺术”的矛盾,以及由之形成的技术升级与艺术进步的悖论,是网络文学绕不过去的一道“门槛”。技术和艺术的平衡问题,技术和情感的平衡问题,和艺术本性的追求问题,也同样构成了一道悖论。

3)网络文学产业化崛起所由形成的“市场与审美”的矛盾,网络文学是在技术下形成的,更是在市场环境下所形成的。市场与审美的矛盾,隐含了驱动机制上的增长方式偏向。

4)从观念传承与理论创新角度看,网络文学在学理形态建设上蕴含了“解构与建构”的逻辑并存性。文学的发展,不仅仅是要解构,更要建构,这在网络文学中都出现了悖论性的倾向。现在人们也越来越目前开始注重建构性,也越来越融入到整个的文学发展的生态中,甚至越来越占据一种主导性地位。但整个社会,特别是主流文学对它的理解,还不够深刻,还有一定的偏颇。这要求我们急切地要建构网络文学自身的一种观念,基于网络文学自身的发展态势的价值评判的标准以及一些文学观念的改写。同时,更要培育良好的社会文化生态,真正建立起网络时代的文学观。网络文学的快速发展以及影响力的不断扩大,它对整个文坛,整个文学生态都会有很大的冲击,在此情况下,已形成了网络的时代。那在网络时代,最契合时代特点的文学观是需要我们建构的,以及与之相应的批评标准,这才能够引领整个网络文学的精品塑造、品牌塑造,才会形成经典之作。

这也契合了整个时代的变化,这个时代的艺术形式的变化。现在越来越进入了读图的图像时代,艺术家,广大文艺工作的管理者,要对时代的变化,对技术具有敏感性。在中央出台的关于繁荣社会主义文艺发展意见中也提出来,按实施网络文艺精品创作和传播计划,加强重点文艺网站建设,鼓励推出优秀网络原创作品,推动新兴文艺类型繁荣有序发展同时要求加强管理,创新管理方式,规范传播秩序,让正能量引领文艺发展。这一意见正是对总书记讲话的贯彻与落实。这是如何理解和阐释《讲话》精神的第二个问题,文艺与市场的关系。

(三)高扬文艺的“人民性”旗帜

第三个问题,高扬文艺的“人民性”旗帜的问题。“人民性”是《讲话》一以贯之的一条红线,《讲话》中表述为,“坚持以人民为中心的创作导向”、“坚持以人民为中心的工作导向”。一方面是对艺术家、文艺家的要求;一方面是对文艺工作者、管理者及文艺领导者而言的,这都体现了文艺的人民性。当代文艺的发展,要高扬人民性的旗帜。人民性的价值导向是当代文艺发展的最根本追求,人民并不是一个抽象的符号,也是一个个具体的人,有血肉、有情感、有爱、有梦想,也有内心的冲突和挣扎,也有真正将人民的冷暖和幸福放在心中。

习近平总书记在文艺工作座谈会的讲话中,对人民性的一种高扬,对人民性有一种新的理解与阐释。他着重指出,人民是文艺审美的主体,当代文艺实践中的“人民性”包括基层内涵。在他的具体讲话中,他首先阐明,第一,人民是文艺审美的创造主体;第二,人民是文艺审美的鉴赏家(鉴赏主体);第三,人民作为审美的评判主体(评判者),这就和鉴赏主体区分开了,作为评判,需要有评判的标准,它更进一步地丰富了文艺对人民性的理解。人民是文艺审美的创造主体、鉴赏主体、评判主体,合在一起,就是人民是文艺审美的主体。对于这一命题,我们也从几个方面来讲。

1.社会主义文艺是人民的文艺。提出这一命题是有时代语境的,面对文化领域,各种文艺思潮相互激荡和多样化发展格局,习近平总书记鲜明地提出:只有社会主义文艺,才能为中华民族伟大复兴提供助跑的根本性动力!在当代文艺发展中,并不是所有的文艺都能为社会主义服务的,都能为中华民族伟大复兴提供助跑动力的。并不是当代所有的文化和文化形态都能构成一个国家的文化软实力,只有与主流价值观成正向关系的,才能构成一个国家综合实力中的软实力。习总书记鲜明地提出,只有社会主义文艺,才能为中华民族伟大复兴提供根本性的助跑动力。

什么是社会主义文艺?习近平总书记鲜明地指出:社会主义文艺,从本质上讲,就是人民的文艺,这突出了文艺服务人民的内涵。坚持人民的文艺,必须树立以人民为中心的工作导向和创作导向;文艺要反映好人民的心声,必须坚持“二为”方向(为人民服务、为社会主义服务);只有牢固树立马克思主义文艺观,真正做到以人民为中心,文艺才能发挥最大正能量。

在根本上讲,文艺是铸造灵魂的工程,文艺工作者是灵魂的工程师。文艺要给人以价值引导、精神引领、审美启迪。因此,习近平总书记要求广大文艺工作者在文艺创作中,艺术家要善于把个人命运与人生出彩的机会和国家振兴与民族复兴的伟大时刻关联起来,于细微处见辉煌,以文艺的力量书写中华民族全面崛起的宏大篇章!这是时代赋予艺术家的使命,也是党对文艺家的期望。

2.人民文艺是书写和记录人民伟大实践的文艺。作为人民的文艺,就要书写和记录人民的伟大实践,体现时代的进步要求,彰显信仰之美、崇高之美,“把最好的精神食粮奉献给人民”,“让人们的灵魂经受洗礼,让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美”。因此,总书记一再警示我们:文艺不能在市场经济大潮中迷失方向,不能在“为什么人”的问题上发生偏差,否则文艺就会失去生命力和创造力。

回顾历史,中华民族之所以能够在几千年的历史长河中生生不息、薪火相传、顽强发展,很重要的一个原因,就是中华民族有一脉相承的精神追求、精神特质、精神脉络。正是这个精神纽带以文艺作品的形式团结凝聚了中华民族和传承了中华文明,也正是这个中国精神构成了社会主义文艺的灵魂,这也是一个非常重要的命题。习近平在文艺工作座谈会上着力强调了这一点,中国精神是社会主义文艺的灵魂,而中国精神在文艺创作上最集中、最鲜明的体现,就是“人民性”和对“人民性”的高扬。

3.以人民为中心、为人民服务,是文艺工作者的“天职”。所谓文艺的“人民性”,就是以人民为中心,为人民服务。这就要求广大文艺工作者要把满足人民精神文化需求作为文艺和文艺工作的出发点和落脚点,把人民作为文艺表现的主体,把人民的喜怒哀乐倾注在自己的笔端,对人民有着深沉的爱和情感,把人民作为文艺审美的鉴赏家和评判者,把为人民服务作为文艺工作者的天职。将“人民性”的地位提得非常高。文艺工作者要想有成就,就必须自觉与人民同呼吸、共命运、心连心,欢乐着人民的欢乐、忧患着人民的忧患,永做人民的孺子牛。

4.在革命文艺和社会主义文艺的思想传承中来理解,它并不是从天上掉下来的,而是有其现实根基,有其一脉相传的传统。把握“人民性”。《讲话》最直接的思想资源,是1942年毛泽东同志在延安文艺座谈会上作的讲话。延安文艺座谈会开启了人民文艺的新纪元,创造性地建构了中国文艺乃至文化发展的“延安道路”。在延安座谈会上就提出的“为什么人的问题,是一个根本的问题,原则的问题”的重要思想,直接推动了“为人民大众书写”成为革命文艺和社会主义文艺的基本原则和价值底色。

进入社会主义建设时期以来,197910月邓小平同志代表党中央在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的《祝词》,是党的文艺思想史上的一篇重要历史文献。在这篇文献中邓小平同志深刻论述了文艺与人民的关系,明确指出:“我们的文艺属于人民”,“人民是文艺工作者的母亲,要自觉地在人民的生活中汲取题材、主题、情节、语言、诗情和画意,用人民创造历史的奋发精神来哺育自己”。

此后,江泽民同志要求广大文艺工作者“在人民的历史创造中进行艺术的创造,在人民的进步中造就艺术的进步”。胡锦涛同志也反复强调:“只有把人民放在心中最高位置,永远同人民在一起,坚持以人民为中心的创作导向,艺术之树才能常青。”正是在接续上述思想传统的基础上,习近平总书记明确指出:“人民是文艺创作的源头活水”,“人民的需要是文艺存在的根本价值所在”,“只要我们与人民同在,就一定能从祖国大地母亲那里获得无穷的力量。”这是在整个传统中来理解文艺的“人民性”。

5、在面向新的历史任务中创造性地推动和弘扬“人民性”。《讲话》不仅继承了经典作家和我们党的文艺思想,同时也在新的历史条件下进一步弘扬了文艺的“人民性”。在当代中国新的历史语境下,文艺的“人民性”有了更为广阔的视野和更为丰富的内涵。它不仅承载和体现着现代性的红色文化的优秀传统,还连通着中华民族优秀传统文化的血脉。

就此,习近平总书记明确指出:文艺的人民性不仅要扎根时代、扎根生活,更要扎根人民的精神追求和爱国主义情怀。在本质上,优秀的文艺作品就要充满对人民命运的悲悯、对人民苦难生活的关切,积极传递向上、向善的价值观,引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观、文化观,在根本上增强做中国人的骨气和底气。这是在新的历史环境下来进一步地弘扬人民性。

高扬文艺的“人民性”并非不反映社会生活中的一些阴暗面乃至丑恶现象,关键是如何反映、怎么反映。文艺是强调要用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活,用现实主义和浪漫主义,就能通过文艺来展现驱散黑暗,用美善战胜丑恶,让人们看到美好、看到希望,从而更好地为“中国梦”的实现努力奋斗,创作出更多反映人民追梦圆梦的火热激情和奋斗精神的作品。使作品始终保持人民性立场和生活的温度,同样体现为“人民性”的立场,不是说不能反映阴暗面,而是站在什么立场来进行反映,价值指向是什么,只有坚持“人民性”的立场,才能为中华民族的伟大复兴做好文艺的奠基。这是阐释《讲话》精神的第三个方面。

(四)加强当代文艺批评

对精神阐释的第四个方面,加强文艺批评的工作。关于加强当代文艺批评的工作,总书记在其中也是作了一些重点的阐释,它提到了要加强文艺批评的力量,要构建有中国特色的理论批评体系,要充分发挥文艺批评的引领作用,唱响主旋律,明晰文艺发展的目标和方向。

1.之所以当代文艺发展有“高原”,缺“高峰”,很重要的一个方面是当代文艺批评的缺席和缺位。正是由于当代文艺批评缺席、缺位的现象比较突出,导致既对优秀作品推介不够,很多优秀作品得不到整个社会上的传播或传播不足,也对不良文艺现象的批评不足,导致“三俗”文艺的泛滥,从而没有形成文艺发展的正气、清气和定力。当代文艺发展的主流,应弘扬的主导价值,没有真正地建构起来,所以导致沉渣泛起,各种各样的文艺思潮、文艺思想、文艺作品不断地绵延。所以,要加强文艺批评工作,使文艺评论能真正地辨善恶、鉴美丑、促繁荣。在发挥当代文艺批评的作用中,形成文艺发展的正气、清气。这是第一个方面,加强文艺批评工作,文艺不能缺席,更不能缺失。

这是当代文艺发展中的一系列的问题,存在抄袭、模仿、千篇一律、机械化生产、快餐式消费,甚至有的作品中,有的调侃崇高、扭曲经典、颠覆历史,丑化人民群众和英雄人物;有的是非不分、善恶不辨、以丑为美,过度渲染社会阴暗面;有的搜奇猎艳、一味媚俗、低级趣味,把作品当作追逐利益的“摇钱树”,当作感官刺激的“摇头丸”;有的胡编乱写、粗制滥造、牵强附会,制造了一些文化“垃圾”;有的追求奢华、过度包装、炫富摆阔,形式大于内容;还有的热衷于所谓“为艺术而艺术”,只写一己悲欢、杯水风波,脱离大众、脱离现实。这些现象的存在正是文艺批评的工作做得不到位,没有真正在当代文艺发展中树立起清气、正气。

2.建立经得起人民检验的评价标准。总书记对于马列文中以前提到的批评标准作了进一步的丰富,提出以历史的、人民的、艺术的、美学的观点。以前是美学的、历史的,这里进一步提出了以历史的、人民的、艺术的、美学的观点,以建立健全反映文艺作品质量的综合评价体系,完善影视剧、文艺演出、美术和文艺类出版物等创作生产出版的立项、采购、评审标准,完善文艺作品推介传播等环节的评估标准,把票房收入、收视率、收听率、点击率、发行量等量化指标,与专家评价和群众认可统一起来,推动文艺健康发展。

把服务群众和引领群众结合起来,既满足人民多样化精神文化需求,又加强引导、克服浮躁,讲品位、讲格调,坚决抵制趋利媚俗之风。旗帜鲜明反对历史虚无主义,抵制否定中华文明、破坏民族团结、歪曲党史国史、诋毁国家形象、丑化人民群众的言论和行为,反对以洋为尊、唯洋是从,引导人民树立和坚持正确的历史观、民族观、国家观、文化观,不断增强中国特色社会主义道路自信、理论自信、制度自信。

3.高度重视和切实加强文艺评论工作。文艺批评是文艺创作的一面镜子、一剂良药,是引导创作、多出精品、提高审美、引领风尚的重要力量。文艺批评要的就是批评,不能都是表扬甚至庸俗吹捧、阿谀奉承,不能套用西方理论来剪裁中国人的审美,更不能用简单的商业标准取代艺术标准,把文艺作品完全等同于普通商品,信奉“红包厚度等于评论高度”,这是文艺工作批评要加强的着力点。

4.作家艺术家要敢于面对批评自己作品短处的批评家,以敬重之心待之,乐于接受批评。这是对作家、艺术家的要求。对评论家而言,要以马克思主义文艺理论为指导,继承创新中国古代文艺批评理论优秀遗产,批判借鉴现代西方文艺理论,打磨好批评这把“利器”,把好文艺批评的方向盘,在艺术质量和水平上敢于实事求是,对各种不良文艺作品、现象、思潮敢于表明态度,在大是大非问题上敢于表明立场,倡导说真话、讲道理,营造开展文艺批评的良好氛围。这是文艺批评工作的几个方面,在这里要承接中国优秀的传统文化,弘扬中华美学精神,都是文学批评要加强的一个方面。

特别是在这里还强调了中华美学所具有的一些特点以及要坚守中华文化立场,传承中华文化基因,展现中华审美风范。传承并不是简单的复古,更不是要盲目地排外,只是古今并用、洋为中用、辩证取舍、推陈出新,这里边提出了一个非常重要的方法论,对传统文化要有创造性的转化和创新性的发展,这是对加强文艺批评工作,都有重要的启示。

(五)牢牢掌握党的文艺领导权

第五,牢牢把握党的文艺领导权。在整个《讲话》中体现的第五部分是加强和改进党对文艺工作的领导。党的领导是社会主义文艺发展的根本保证。如何创作出又多又好的文艺作品,推动中国当代文艺的发展繁荣,始终是我们党领导文艺工作的重点。对于这项工作的好坏标准是什么?如何检验?“不断出精品、出人才”,同样体现精品意识,要出更多的当代文艺精品,出更多的大家、大师。

总书记提到,党的根本宗旨是全心全意为人民服务,文艺的根本宗旨是一个“人民性”的问题。只有掌握了“人民性”的立足点,党和文艺的关系就能得到正确的处理,就能够准确把握党性和人民性的关系,政治立场与创作自由的关系。

一是要提倡创作自由,不要给作家艺术家过多约束,保障作家艺术家的文化权益,特别是文化的自主表达权,只有在创作源头解放思想和营造宽松的环境,才会有下游的文化繁荣发展;二是党和政府要切实落实执政为民的理念,把自己的利益融合在人民的利益之中,树立“人民利益至上”的观念。

当下,整个的社会文化环境发生了很大的变化,文艺环境、业态、格局都处于不断的调整期,整个艺术发展,社会的驱动、技术的驱动、创意的驱动,导致整个的文艺发展、格局发展形态处于一个不断的调整期,不断的变动过程中。创作、传播、消费深刻变化,新的文艺组织和文艺群体大量出现,那我们如何来管理和引导文艺工作?这就要求引导、管理、服务的体制机制、手段方法进行革新。对管理方式、引导方式要创新,才能契合文艺文化发展格局的一种变化,这也向执政党对文艺的领导提出了挑战。

如何应对这种挑战?在新的文化语境下就要求各级文艺领导干部要有文化思维、文化意识和文艺情怀。只有有了对文化的热爱,才能做好文艺工作。党对文艺工作的领导,党的文化领导权不是刚性的大权,更不是一种行政权的简单的派送或延伸,更不是一种行政权力的强制性,而是一种自愿的服从,一种内在精神的感召。文化工作的重心是一种价值的引导,而不是简单的管理。那文艺工作的管理、工作的引导,要契合的是国家的文化治理体系和治理结构的现代化。这是很高的要求,面对这么高的要求,面对文艺发展格局变化对我党文化执政能力,党的文化领导权的挑战,在现实中,文艺工作的领导干部是否准备好了?在很多现实实践中,更多的是疲于应对式的管理,而忽略了文化领导权建设的重心落在引导和领导上。那面对积极变化的文艺现实,我们是否也面临着本领的恐慌?

在中央出台的《中共中央关于繁荣发展社会主义文艺的意见》中,对此有了进一步明晰的要求。《意见》规定,各级党委要把文艺工作纳入重要议事日程,加强宏观指导,把好文艺方向,提高创作生产的组织化程度,防止把文艺创作生产完全交由市场调节的倾向。对整个文艺市场的调节有政府调节、市场调节和社会调节,不能将文艺生产完全推向市场。各级党委、宣传部门发挥统筹指导作用,充分调动各方面的力量,做好文艺工作,形成党委统一领导,宣传部门牵头抓总,文化、教育、新闻出版广电、文联、作协等部门和团体协同推进,社会各方面积极参与的文艺工作新格局。选优配强文艺单位领导班子,把那些德才兼备、熟悉文艺工作规律、能同文艺工作者打成一片的干部充实到领导岗位上来。只有这样才能牢牢地把握文化领导权。